No Respires

¿Por qué sí?
  • Eficaz ejercicio de estrés e incertidumbre para estar pegado al asiento de principio a fin
  • La definiría más como "thriller con sustos" que "película de miedo" a secas, lo cual agradará a los no amantes del cine de terror (¡presente!)
  • Stephen Lang, tan metódico como abrumador, borda su personaje; su gran trabajo queda aún más de manifiesto al lograr generar tal sensación de peligro con apenas unas cuantas líneas de diálogo
  • Sin fisuras y con buenos giros en la trama, un guión muy bien trabajado (y le doy más puntos teniendo en cuenta el género)
  • Me ha gustado el montaje de la primera escena, que lanza tu imaginación a volar, pero que no destroza el desenlace
  • Daniel Zovatto, homenaje al Jared Leto de La Habitación del Pánico, ¿que no?
  • Las apariciones del "adorable perrito"


¿Por qué no?
  • Como digo, el género no es mi favorito, y los momentos tensos pre-sustaco a veces cuestan, pero tampoco son tan continuos

Dylan Minnette y Stephen Lang en una escena de No Respires

XiàLéi dice...
  • Preparados para pasar hora y media aguantando el aliento... ¡porque si no te pillan!, más que nada. Vuelta de tuerca al género de los allanamientos de morada, en que el peligro viene del interior de la casa. Un ritmo trepidante, una historia bien montada, y escenas que se aferrarán a tu retina. Entrar fue fácil, veamos salir: 7.75

Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas

¿Por qué sí?
  • Exquisita pieza de animación, narrativa y visualmente
  • Tiene magia, tanto la producida por los héroes como la conseguida por los creadores
  • El arranque nos situa unos personajes profundos, con complejos conflictos internos que irán evolucionando según avanza el metraje
  • Kubo y Mona, brillantes
  • Enseñanzas finales bien encajadas y con sentido, amén de ser inteligentes y llenas de bondad
  • Gustará a los niños, encantará a los que lo fueron


¿Por qué no?
  • Diría que le ha faltado promoción

Kubo y las dos cuerdas mágicas

XiàLéi dice...
  • Se convierte desde ya en favorita para el Oscar a Mejor Largometraje Animado por derecho propio (lo discutiría con Dory, pero la originalidad ganará la partida). El estudio Laika vuelve a valerse de la técnica de stop-motion en esta genial travesía por el Japón Mágico-Feudal. Llena de carisma, encanto y aristas sentimentales, todo ello envuelto en un apartado técnico y visual excelsos. La gran sorpresa de un verano que apenas había pasado del "no está mal, pero...": 8.75

Dos Buenos Tipos

¿Por qué sí?
  • Mezcla perfecta de comedia y acción
  • La química entre dos actorazos, acompañada de una niña que despunta diciendo tacos (Angurie Rice, a la que veremos en la enésima reinvención de Spiderman)
  • Ambientación y estilo setentero muy logrados, contextualizando la aventura con acierto
  • Mantiene el misterio alrededor de Amelia, y me encanta cómo cierran la trama
  • Violencia comedida, utilizada en su justa medida (me sueno raro diciendo que la violencia está bien utilizada)
  • Personajes motivados y comprensibles, lo cual puede sonar de perogrullo, pero tantas veces lo echamos en falta


¿Por qué no?
  • Matt Bomer, lo veo un poco desaprovechado, no sólo por tiempo en pantalla, sino que su personaje se queda un poco corto, no lo veo tan amenazante como prometen
  • He visto un trailer en IMDB (uno de 3 minutos) que te la cuenta casi entera... ¡cuidadín!

Russell Crowe, Ryan Gosling y Angourie Rice en una escena de Dos Buenos Tipos

XiàLéi dice...
  • Me gusta Shane Black, creo que ya es oficial. Tras el giro de tuerca que resultó Iron Man 3, esta pareja de detectives (con muchas comillas) me han encandilado. Es original, ingeniosa, tiene buen ritmo y chistes que funcionan, amén de una poca violencia y muchos tacos que la alejan del público imberbe, todo sea dicho. Gran guión, muy divertida, y mejor interpretada: 8.0

Al final del túnel

¿Por qué sí?
  • No es la típica historia de atracos, apuesta por un contexto novedoso, un punto de vista al que no estamos acostumbrados
  • El ritmo y el suspense se mantienen elevados desde el primer minuto hasta el último, Grande, Rodrigo
  • Enorme trabajo de Clara Lago con su acento porteño, alabado por sus compañeros de reparto 
  • Este tipo de cine suele tener agujeros de guión a tutiplén, de los que enervan tu lógica interna, pero sorprendentemente aquí escasean, ¡bien!
  • La historia de la niña y el perro, así como el trasfondo de los ladrones, menos planos de lo habitual
  • Un final que funciona y no rechina en demasía


¿Por qué no?
  • Vaya, que no es a tutiplén, pero algún WTF ya tiene por ahí... ¡qué menos! (son pocos)
  • Las medidas de seguridad del banco, en entredicho
  • Un final que no rechina, pero no pienses en él más de 5 minutos, o habré mentido

Leonardo Sbaraglia y Clara Lago en una escena de Al final del túnel

XiàLéi dice...
  • Este atípico cuento de ladrones te atrapa desde los primeros compases, apoyado en las interpretaciones del gran Leonardo Sbaraglia y la sorprendente Clara Lago, que hace mucho más que alegrarte la vista en cada aparición. Un thriller de los buenos, sin demasiadas inconsistencias por el camino, y rematando la jugada con estilo, dejándote sin hambre. Más que recomendada producción hispano-argentina: 7.75

Critiquitas

Nueve Reinas:  genial historia de timadores de poca monta, con ingenio, con humor, con corazón, y con el salto definitivo al estrellato de uno de los grandes, Ricardo Darín. Obligatoria, 8.25




Mi amigo el Gigante: esperaba mucho más de Steven Spielberg, pero encuentro una falta de magia y atracción preocupantes, teniendo en cuenta un listón alto... tiene sus detalles originales, pero nunca te atrapa, 6.0



Zootrópolis: astuta y entrañable, su animación es sublime, y logra sin aspavientos ser una de las mejores del género que hemos visto en un tiempo (especialmente si no contamos a Pixar, entonces cuesta mucho más encontrar cintas equiparables). Hará las delicias de grandes y pequeños por igual, 7.25




    Batman, la broma asesina: que realmente son dos películas, primero un prólogo sobre la relación Batman-Batwoman, y seguidamente la broma en sí (fiel adaptación de un cómic publicado el mes en que nací), donde el nivel aumenta notablemente, 6.5




    Kung Fu Panda 3: niños quedarán encantado, adultos mantendrán una sonrisa, con la nueva entrega de una de las sagas más cumplidoras y que menos ha decaído con cada iteración, 7.0




    Objetivo: Londres: entretenimiento palomitero puro y duro, sobre todo duro, muy al estilo Jungla de Cristal, sin dejar de soltar frases ingeniosas en cada momento de tensión, y quizás con demasiado patriotismo (qué raro, ¿verdad?), 5.75



    Domingos Cortos... 7:35 de la mañana

    Creación de Nacho Vigalondo. Vamos, creador... y guionista, director, protagonista y compositor musical.
    Estuvo entre los nominados a Mejor Cortometraje en los Oscar de 2004, amén de otros reconocimientos varios.

    La de Nacho, una de las mentes más creativas de nuestro país:


    Escuadrón Suicida

    ¿Por qué sí?
    • El tono general, lleno de humor que funciona (por ejemplo, cada vez que Harley abre la boca); es muy divertida
    • El arranque frenético, con la presentación de los personajes principales, siendo muy fieles al material original de los cómics, tanto en estilo como en contenido
    • Will Smith y Margot Robbie, brillando por encima del resto, y demostrando la química que faltó en Focus
    • Harley Quinn, MVP sin duda, por cada frase, por cada plano (¡qué delicia!)
    • La presentación de Enchantress (Encantadora), esa mano negra... brutal
    • El acento de Jai Courtney, y en general Jai Courtney (sí, todos estamos patidifusos al pensar esto, pero así es)


    ¿Por qué no?
    • La trama, si la piensas fríamente... hace aguas por todas partes
    • Desaprovechamiento de un Joker con un potencial enorme, aunque esperemos sirva de aperitivo para lo que esté por llegar
    • El giro de la propia Enchantress, y su versión CGI que baila como una sardina
    • El villano (y sus esbirros dignos de los Power Rangers), lo peor; genérico a más no poder en su ejecución, llegando a recordarme la batalla final a su homónima de Fant4stic, ¡eh!, eso es mucho decir
    • No veo que se consiga que cada personaje tenga su momento para brillar, ni Katana, ni Killer Croc, ni Boomerang... y no digamos Slipknot, menudo jugón; cosa que sí consigue Marvel en Civil War

    Jay Hernández, Jai Courtney, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Margot Robbie, Will Smith, Joel Kinnaman y Karen Fukuhara en una escena de Suicide Squad

    XiàLéi dice...
    • Nuevamente el universo DC me deja con una mezcla de sensaciones importante. Hay cosas que me gustan mucho, como el humor, muchos de los personajes, las actuaciones... y otras que no me han gustado casi nada, como el villano y sus secuaces, la trama general o el clímax final. Deadshot y Harley Quinn llevan el peso de este nuevo intento de juntar demasiadas cosas en la misma película (como intentó hacer Batman v Superman) con un resultado similar. Esta es mucho más entretenida de seguir, aquella tenía una trama más trabajada y con algo más de sentido, ambas adolecen por su lado maligno... habrá que dejarla reposar para acabar de aclarar sentimientos, pero me vuelve a dar algo de pena que con un potencial gigantesco no se consiga una pieza más redonda: 6.75

    Ahora me ves 2

    ¿Por qué sí?
    • Diversión e ingenio... ¡viva la magia!
    • Regreso de unos personajes carismáticos en plena forma... claro, con ese reparto es más fácil
    • Vuelve a tener un ritmo endiablado desde el comienzo, ¡luces, trucos, colores!
    • Daniel Potter, digo Harry Radcliffe... roba cada escena en que aparece, enorme actuación del ya-menos-niño-mago
    • Gracia y frescura de manos de Lizzy Caplan como segunda incorporación sorpresa
    • El robo de la carta-chip, es físicamente absurdo, pero ¡qué bueno!


    ¿Por qué no?
    • Esos trucos que no se explican, principalmente porque no habría forma... o aquellos que se explican de forma vaga, AKA luces estroboscópicas
    • La innecesaria inclusión de Woody Harrelson, el hermano de Woody Harrelson; en serio, ¡no tiene influencia alguna en el devenir de la trama!
    • 15-20 minutos menos de ojos y lo bordas

    Dave Franco, Lizzy Caplan, Jesse Eisenberg, y Woody Harrelson en una escena de Now you see me 2

    XiàLéi dice...
    • Apaga tu lógica, suspende tu incredulidad, y simplemente disfruta del espectáculo. Nada menos y mucho más. Más, grandes actuaciones, momentos ingeniosos, humor que funciona. Menos, si te empeñas en pensar mientras la ves, puedes ir bajando la nota a un ritmo escandaloso. Pero ese sería tu problema: 7.25

    Jason Bourne

    ¿Por qué sí?
    • Una buena película de acción, hablando de modo genérico
    • El binomio Damon-Greengrass vuelve con el estilo inalterado de la saga original
    • Ver a Alicia Vikander; actúa bien (aunque su acento es un tanto extraño), pero simplemente con que esté, lo mejora todo, ¡qué cara!
    • Tommy Lee Jones encaja como nadie en el papel de "jefe trajeado de entrada edad que por seguir sus intereses se pasa por el forro los de su agencia"; sí, ese papel tan típico
    • Me ha gustado la reaparición de Julia Stiles


    ¿Por qué no?
    • Una mediocre película de la saga, hablando de modo contextualizado
    • No entiendo ni me encaja Vincent Cassel en ningún momento; sus ansias de venganza no las veo justificadas, y sus métodos parecen "demasiado ilegales" incluso para la CIA
    • No me ha gustado el arco de Julia Stiles... ya lo hemos visto, aquí mismo
    • Hay fantasmadas impropias del mundo Bourne: formas de localizar o seguir a la gente, Heather Lee (Vikander) adivina demasiadas cosas, típicas imágenes de video que dicen "ampliar" y de 360p pasa a 1080p... detalles, pero que no estaban en las predecesoras y enervan
    • Es innecesaria

    Matt Damon en una escena de Jason Bourne

    XiàLéi dice...
    • Mi primer "por qué sí", mi último "por qué no", juntos complican el veredicto final. A claras luces vemos que Matt Damon ha vuelto con ganas de hacer una buena película, y el director ha vuelto a ofrecer lo que enamoró hace años (excepto una buena pelea mano a mano, la que hay no me ha enganchado ni de lejos como aquellas). Pero igual de claro vemos un argumento cogido por los pelos, un típico "Jason, aún te faltaba una cosa por saber, es importante" que no logra importarnos, la trilogía se cerró de forma brillante, no nos aporta absolutamente nada nuevo. Si hubiera sido una cinta atómica, sin relación con saga alguna, reconocería su buen ritmo y no lloraría tanto. Pero los precedentes pusieron el listón demasiado alto: 6.25

    Buscando a Dory

    ¿Por qué sí?
    • El encanto de Pixar en todo su esplendor
    • Dory, uno de los mejores personajes que han creado, utilizado con ingenio, sin abusar ni caer en la repetición
    • Hank, el pulpo, superlativa sorpresa (para bien, claro)
    • ¿Hace falta decir algo sobre la calidad de las animaciones?
    • Dory de pequeña, ¡cómo se puede ser tan adorable!
    • Me gusta el cambio a un medio menos acuático en gran parte de la aventura
    • Gracias, Anabel Alonso, por doblar a la protagonista... en los trailers no escuchamos tu voz, finalmente la potencial tragedia quedó en anécdota
    • Piper, el cortometraje mostrado antes del comienzo, es sublime, tan tierno y tan acojonantemente increíble visualmente


    ¿Por qué no?
    • Se acumulan momentos en que parece que todo va a terminar, pero surge un nuevo contratiempo, y otro, y venga... (por poner una pega)

    Dory y Hank en una escena de Buscando a Dory

    XiàLéi dice...
    • Hacía tiempo (Deadpool, vale, no tanto) que no me reía tanto en una sala de cine. Momentos de no poder agarrarte la carcajada, de los que separan una buena comedia de una excepcional. Pero además, ves que por momentos llega a arrancar lágrimas, te enseña a vivir la vida sin miedos aprovechando cada momento y cada oportunidad... todo llevado a cabo por algunos de los mejores personajes de Pixar (lo cual es decir muchísimo). Había una gran incertidumbre, sobre si se parecería más a Toy Story 2 o a Cars 2. La respuesta, en mi opinión, es clara como el agua: 9.0

    Domingos Cortos... Day & Night

    Otra semana que se va, día tras día, noche tras noche... madre mía, cómo he hilado la introducción con el cortometraje que nos ocupa, ¡qué delicia!

    De manos de Pixar, esta ingeniosa creación se llevó el Annie y optó al Oscar en 2011:


    Independence Day: Contraataque

    ¿Por qué sí?
    • Guilty Pleasure
    • La vuelta del reparto de la primera parte: Jeff Goldblum, Bill Pullman, Brent Spiner
    • Tiene buenos momentos de humor... de esos momentos que son tan tontos que no puedes aguantar la carcajada
    • La niña que conduce el coche es ¡Talia al Ghul!


    ¿Por qué no?
    • La no vuelta de Will Smith... ¿por qué haces esta película sin él?
    • Liam Hemsworth sigue echando de menos todo el carisma que tiene su hermano
    • Hablan de una nave de 5.000 kms de diámetro, pero no logran demostrarnos esa escala en pantalla
    • El señor de la guerra y el... ¿periodista?, ¿abogado?, no sé, el hombre que acaba acompañándole en combate... esperpénticos
    • La aventura de Judd Hirsch con el autobús escolar

    Jeff Goldblum y Liam Hemsworth en una escena de Independence Day Resurgence

    XiàLéi dice...
    • Incluso los creadores están reconociendo que la película es bastante tonta... es la clave, sin duda, reconocerlo cuanto antes para poder disfrutar del espectáculo. Sin la frescura ni el ritmo de la primera parte, y sin su mayor estrella, esta secuela tiene momentos que funcionan como blockbuster palomitero. Las nuevas incorporaciones al reparto dejan mucho que desear, así como el genérico final. Como diría Jeremy Jahns, creo que ganaría mucho con unas copas encima: 4.75

    Critiquitas

    No, no critico todas las películas que veo... ¡debería!, pero a veces por falta de tiempo, a veces de motivación, algunas se quedan en el tintero.

    He aquí una recopilación de las últimas que no pasaron el filtro, qué menos que un pequeño comentario, una rápida recomendación (o todo lo contrario), para que no caigan en el olvido.

    • Kiki, el amor se hace: Paco León a los mandos de una comedia gamberra, muy explícita, que escandalizará a muchos, pero que no deja de tener la naturalidad y gracia intrínseca que muchas otras comedias anhelan, 6.75
    • Futbolín (Metegol, en su versión original argentina): una joyita menos conocida de lo debido, un acierto de la animación y el humor argentino, alrededor de un juego tan nuestro como el futbolín; tiene puntazos, buen ritmo, personajes interesantes, y hasta buenas lecciones sobre la vida; recomendada, 7.25
    • Cars: última pieza de Pixar que me quedaba por ver... y beh, no sé, no me enganchó en ningún momento, se me hizo demasiado larga (nivel "FF de vez en cuando"), y, quizás soy el único, pero me repateaba la lógica que los coches vivieran en casas con todo tipo de decoraciones y artilugios claramente imposibles de manejar para ellos, ¿cómo han construido y decorado todo eso?; vaya, que le reconozco mérito, pero esperaba mucho más gracias a otras obras del estudio, así que desde luego, Cars 2 se quedará donde está, 5.5
    • Ocho apellidos catalanes: AKA "cómo hacer una película por obligación, y no por haber tenido una buena idea"; no funciona, nada, hasta Karra baja el nivel una barbaridad; una pena, 3.0
    • Angry Birds: alegre o tristemente, puede ser una de las pocas películas que adaptan un videojuego que aprueban; y digo aprueban, no más. Tiene un ritmo acertado, te mantiene con sonrisa todo el rato, las animaciones son de bravo (como casi siempre hoy en día, por otra parte)... aunque le falta destacar en el género, 5.5